Lan tỏa Di sản Áo dài Việt qua lăng kính hội họa
Với hội họa, áo dài không chỉ thu hút bởi vẻ đẹp tạo hình mà còn bởi câu chuyện văn hóa và chiều sâu di sản ẩn sau từng lớp màu, nếp vải.
Áo dài từ lâu không chỉ là trang phục truyền thống mà còn là “nhận diện thương hiệu” của Việt Nam trên trường quốc tế – nơi chỉ một thoáng tà áo dài cũng đủ để người ta nhận ra bản sắc Việt. Trong dòng chảy chung ấy, hội họa được xem là một con đường mới, giàu chiều sâu và bền bỉ để kể câu chuyện di sản. Nếu thời trang trình diễn đưa áo dài ra thế giới bằng hình ảnh trực diện, thì hội họa lại có khả năng lưu giữ, lắng đọng và lan tỏa những giá trị tinh thần lâu dài.
Bà Nguyễn Thị Thanh Tâm - Phó Chủ tịch thường trực Hiệp hội Di sản Văn hóa áo dài Việt Nam cho biết: "Hội hoạ là một lĩnh vực mang tính nghệ thuật, nhìn nhận áo dài Việt Nam ở một góc độ khác. Sự lan toả ấy không thể mất đi, không những trong nước mà còn ở nước ngoài. Chúng ta cần đưa những hình ảnh đó lên trang bìa để giới thiệu văn hoá Việt".
Hội họa có khả năng lưu giữ và lan tỏa những giá trị tinh thần lâu dài, tạo nên một lát cắt sinh động cho di sản áo dài trong dòng chảy đương đại. Trong đó nổi bật là cách đi riêng và đầy nữ tính của họa sĩ trẻ Lê Trang. Các tác phẩm của cô cuốn hút không chỉ bởi vẻ đẹp thẩm mỹ mà còn bởi khí chất văn hóa và bản sắc người phụ nữ Việt Nam được kết tinh bên trong.
"Trang sinh ra và lớn lên ở Huế, từ tuổi thơ đã được thấm sâu di sản văn hoá áo dài. Mình rất vinh dự khi được đưa tà áo dài đến với bạn bè quốc tế và được đón nhận. Theo Trang, đó là nguồn cảm hứng xuất phát từ ký ức tuổi thơ, mà còn từ niềm tự hào mang bản sắc Việt", họa sĩ Lê Trang bày tỏ.
Trong khi nhiều hình thức quảng bá di sản áo dài hiện nay tập trung vào trình diễn, lễ hội hay truyền thông thị giác nhanh, hội họa lại là cách đi chậm và sâu. Những bảng màu, bố cục tĩnh và giàu chất thơ khiến người xem phải dừng lại, ngắm nhìn và suy ngẫm. Chính điều đó tạo nên sức lan tỏa bền bỉ như một cách gìn giữ di sản không ồn ào nhưng thấm sâu vào cảm xúc.
